Pavel Borák: Vedoucí ateliéru, pedagog, scénograf. Dlouhodobě spolupracuje s mnoha předními divadly z české i slovenské scény, věnuje se činoherní i operní scénografii (Národní divadlo Brno, Městské divadlo Zlín, Slovenské národné divadlo, Slovenské komorné divadlo). Jeho práce byla několikrát nominována či získala prestižní slovenskou cenu Dosky. Ve svém pedagogickém přístupu klade důraz na radost z tvorby a autenticitu ve spojení s praktickou průpravou.
Marie Jirásková: Vizuální umělkyně, kurátorka, pedagožka a garantka studijního oboru. Dlouhodobě spolupracuje s řadou českých divadel, muzeí a galerií. Vlastní uměleckou tvorbu prezentuje u nás i v zahraničí, je činná ve vztahu k PQ či organizacím ČOSDAT a OISTAT. Podílela se na realizaci několika cyklů a oceňovaných historických dokumentů pro ČT. Ve spolupráci s Pavlem Jiráskem je autorkou významných publikaci a výstavních projektů o fenoménu loutky (Česká loutka, Loutka a Moderna, Umění loutky), jejich unikátní sbírka historických loutek zapsaná na seznam UNESCO byla prezentována v mezinárodním kontextu.
Jitka Ciampi Matulová: Teoretička a historička umění a scénografie. Publikačně a výukou se zabývá přesahy divadla, kostýmu a architektury k výtvarnému umění, malbě či choreografii, prezentovala na mnoha mezinárodních konferencích či sympoziích. Věnuje se také profilu a proměnám Pražského Quadriennale, byla spolukurátorkou řady historiografických výstav (Muzeum města Prahy, Moravská galerie aj.). Spolupracuje s Národním muzeem v Praze, působí také na Masarykově univerzitě, v zahraničí dříve na univerzitách v Miláně či Lyonu.
Matěj Nytra: Dramaturg a mezioborový tvůrce. V rámci ateliéru se věnuje současné teorii scénografie a přesahům, byl spolukurátorem výstavy Salon scénografie 2024. Dlouhodobě působil v brněnském HaDivadle; zabývá se projekty komunitní, společensky angažované tvorby (jeho spolupráce byly uvedeny mj. v Německu, Lotyšsku, Nizozemsku, Chile). Podílí se také na audiovizuálních, zejména dokumentárních projektech. Během studia absolvoval stáže ve Švédsku a Portugalsku.
Jana Preková: Scénografka, výtvarnice, pedagožka, spoluzakladatelka ateliéru. Formulovala a vedla též Ateliér tělového designu na FAVU VUT, je oceňována v domácím i mezinárodním kontextu. Od 80. let patří k předním osobnostem nejen alternativní scény, ve své práci propojuje tvorbu v kamenných divadlech i v site-specific situacích a performance. Několikrát byla oceněna v rámci Pražského Quadriennale a spolupracovala zde i kurátorsky. Má za sebou mnoho výtvarných a pedagogických aktivit v Evropě nebo USA.
Matěj Sýkora: Scénograf, filmový architekt, performer, pedagog. Podílel se na desítkách inscenací kamenných divadel (Národní divadlo v Praze i Brně, HaDivadlo, Komorní scéna Aréna či Divadlo v Dlouhé) i nezávislé či site-specific sféry, pracoval také na projektech v Rumunsku či Německu. Je dlouhodobým spolupracovníkem tvůrčího uskupení D’epog. Věnuje se zároveň scénografii nedivadelních událostí a v intermediální sféře. Je součástí umělecké komise Pražského Quadriennale 2027, byl spolukurátorem či vystavujícím několika ročníků Salonu scénografie.
Adéla Szturcová: Scénografka, autorka výprav, odborná asistentka ateliéru. Podílí se na inscenacích české scény, jako je Divadla Husa na provázku, Činoherní studio Ústí nás Labem, Divadlo Petra Bezruče, Divadlo Polárka, Horácké divadlo či Moravské divadlo Olomouc. Věnuje se také kreativnímu vzdělávání a vedení workshopů.
Magdaléna Teleky: Scénografka, kostýmní výtvarnice. Spolupracovala dosud s předními českými divadly (Husa na provázku, Švandovo divadlo nebo Komorní scéna Aréna), a to i tvorbou pro menší diváctvo (brněnské Divadlo Polárka a Mikro-teatro, Divadlo Spejbla a Hurvínka). Věnuje se také práci s loutkou, v níž se specificky protínají recyklované materiály s netradičním pohybem a vizuálním vyprávěním. Během dřívějšího studia Masarykovy univerzity absolvovala také roční stáž oboru Fine Arts ve finském Rovaniemi.
Martina Zwyrtek