Vedoucí

Mgr.art. Jozef Gombár

Pedagogové

Linda Caridad Fernandez Saez

Mgr.art. Jozef Gombár

Ve spleti všech možných a nepřehledných cest nabízíme studentům v našem ateliéru možnost zacílení a koncentrace, možnost prožít studium intenzivním poznáváním sebe samých i světa, kterého jsme součástí. Toto poznání pak postupnými kroky vkomponováváme do práce na konkrétních úkolech. Dotýkáme se různých hereckých jazyků a tvůrčích technik, naše snahy vždycky staví principiálně na radosti z tvorby a síly imaginace. Snažíme se rozvíjet kromě interpretačního herectví i vhled do divadelního myšlení, kde je herec rovnocennou součástí dialogu, rozvíjet herectví autorské. Muzikálnost či muzikalitu vnímáme v našem ateliéru jako komplexnost, významný důraz je kladen na stránku pohybovou, nejen ve smyslu tzv. choreografie, ale i práce na kultivaci fyzických dispozic. Snažíme se o překonávání a posouvání hranic, naši studenti jsou vedeni k sebevědomému a zároveň pokornému poznání zákoutí povahy divadla i lidské duše. Jsou vedeni k autenticitě, vnímání komunity, schopnosti sebevyjádření a svobodné komunikace jako principu lidské existence.

   

Další informace

Vedoucí

Mgr.art. Jozef Gombár

Pedagogové

Linda Caridad Fernandez Saez

Mgr.art. Jozef Gombár

Podstatou existence ateliérů na Divadelní fakultě je jejich odlišnost a pestrost nabídky jednak pedagogických přístupů a jednak nahlížení na samotný fenomén divadla v tomto případě muzikálu. V našem ateliéru se mimo výuky základních hereckých dovedností s mimořádným důrazem na syntézu hereckého projevu a komplexního rozvoje umělecké osobnosti posluchačů intenzivně zabýváme otázkou směřování a rozvoje současného hudebního divadla. Je nabíledni, že v momentálním diskursu žánru převládá poetika muzikálu tak, jak ji známe z Broadwaye a londýnského West Endu a nejen proto považujeme za důležité zabývat se i jinými alternativními podobami fenoménu hudebního divadla.

V čele našeho ateliéru stojí tandem režisér/choreograf a právě s ohledem na hledání nových výzev v oblasti hudebního divadla existuje v tomto ateliéru post hostujícího pedagoga, na kterém se každý semestr mohou posluchači setkat s řadou inspirativních hereckých režijních a hudebních osobností. Podstatnou součástí studia jsou workshopy s lektory z celého světa. Mimořádný důraz je rovněž kladen na spolupráci s ostatními ateliéry fakulty a zejména jejich pedagogy. Dlouhodobě také usilujeme o spolupráci s Hudební fakultou JAMU a využití nezměrného potenciálu špičkových hudebníků a možností živého doprovodu.

   

Další informace

Vedoucí

Mgr. Petr Štěpán

Pedagogové

doc. Mgr. Miroslav Ondra

Mgr. Petr Štěpán

Hlavním cílem ateliéru je, aby ze školy odcházeli absolventi – rozvinuté plnohodnotné osobnosti, které se herecky uchytí nejen v čistě  muzikálových domech, ale také v divadlech všech druhů a velikostí. Ze studentů herectví by se měli stát herci s bravurně zvládnutým divadelním řemeslem, otevření a vnímající lidé s vyrovnanou dávkou sebevědomí i pokory. Výuka je koncipována tak, aby studentovi nabídla dostatečné množství předmětů ze všech tří hlavních oborů – tedy herectví, zpěvu a tance. Za hlavní součást výuky pedagogové považují hereckou tvorbu, které by mělo být věnováno nejvíc času. Je nesmírně důležité, aby byl student schopen hledat své vlastní „já“, poznávat sebe sama a dokázal sebe jako člověka zařadit do fungování světa okolo. Velký důraz je kladen na objevování vlastní spontaneity, na prohlubování imaginace a představivosti, na rozvoj fantazie a radosti ze hry jako takové. Tyto vnitřní dovednosti se nejlépe odkrývají pomocí technik tzv. dětské hry a kontaktní improvizace. Nezbytným předpokladem pro dobré fungování hereckého ročníků je také důležitá skupinová sounáležitost, která je rozvíjena pomocí technik společného muzicírování, na které je též kladen důraz. Pozadu ovšem nezůstává ani technika mluveného projevu, práce s textem – a to nejen dramatickým, která je zařazena do výuky už od prvních dní. Nesmí chybět ani vedení k teoretické reflexi a nezbytné herecké sebereflexi. Nejdůležitější je ovšem směřovat studenty k praktickému divadlu a uplatňování nabytých poznatků na jevišti. 

 

Další informace

Vedoucí

doc. Mgr. Sylva Talpová

Pedagogové

doc. Mgr. Sylva Talpová

MgA. Aleš Kohout

Výuka v ateliéru je koncipována tak, aby vedla studenty přes proces sebedisciplíny, který jim umožní odstraňovat překážky bránící přirozené expresivitě, k herecké interpretaci zpěvu a tance s důrazem na vědomé vytváření dramatické postavy v rámci muzikálového díla. Herecká tvorba vychází z hledání a objevování vlastní identity a spolu s rozvojem fantazie a osvojováním si různých hereckých technik přechází v hereckou tvorbu vědomou. Je vyučována v rozsahu srovnatelném s ateliéry činoherního herectví. Velký důraz je kladen na kvalitu verbálního projevu a to jak z hlediska technického, tak interpretačního, aby absolventi měli možnost uplatnění i v dalších hereckých disciplínách (rozhlas, dabing).

Studenti mají možnost získat maximum teoretických a praktických vědomostí a znalostí tak, aby možnost jejich uplatnění byla v praxi co nejširší.

 

Další informace